中國人對竹的偏愛，可謂是獨樹一幟的。從幼小的筍，到長成的竹，竹以各種各樣的形式參與著中

華民族的衣食住行，竹紙、竹簡、竹編、竹刻、竹屋、竹院......小到纖維，大到竹林，皆能在人們

的日常生活中發揮著難以替代的作用。它雖然參與著瑣細和煙火，卻又出脫于塵世，在追求高雅格

調的文人雅士眼中，竹是理想人格的化身。它既能與梅蘭菊并列，又能躋身“歲寒三友”之列，在

眾多的古典意象中，竹還受到了以蘇軾為首的名家肯定，成為詩詞歌賦中不可缺少的一角。

清?鄭燮《墨筆竹石圖》 故宮博物院藏

在眾多的竹利用方式中，竹雕的歷史頗為悠久，甚至被稱為“百雕之祖”。它始于竹刻記事，赫赫

有名的《竹書紀年》發掘時正是散亂的竹簡。雖然隨著歷史發展竹刻記事已經被逐漸取代，但竹刻

藝術卻逐漸發展起來。

西漢馬王堆漢墓中便有出土的雕龍彩漆竹勺，到了晉朝，已經出現了竹雕的筆筒，延至明清，竹雕

的藝術已經相當成熟，甚至衍生出各種流派名家，今天就讓我們通過些許名家作品，一賞竹雕藝術

西漢?漆繪龍紋勺 湖南博物館藏

嘉定·三朱

明清竹刻藝術中，不得不提的就是嘉定（今上海嘉定）和金陵兩派，根據《竹人錄》記載，明正德

到清嘉慶之間的嘉定竹雕人甚至有67人之多。嘉定派又以三朱為首，其中朱鶴可謂是嘉定派的開山

鼻祖，他字子鳴，號松鄰，曾跟隨著名書法家篆刻家曹時中學印，甚至“得繆篆不傳之秘”，還和

當時的才子陸深、沈齡交好，受其影響擁有了豐厚的文化積淀，同時也為嘉定竹刻留下了最早的文

獻記載。朱鶴擅作筆筒、香筒、簪釵等物，刀法穩重深刻，作品多用透雕、深雕、高浮雕技法。他

富有創造精神，能將畫與印融納于竹雕之中，藝術性頗高。

當時的人甚至以他的名字命名他的作品——“玉人云鬢堆鴉處，斜插朱松鄰一枝”，乾隆帝亦為其

制作的《西園雅集圖筆筒》題詞：“高技必應論高士，傳形莫若善傳神。”

明 朱鶴款竹雕松鶴竹梅圖筆筒 南京博物院藏

朱鶴的風格奠定了嘉定派的基礎風格，即以“深刻”和“透雕”為代表特色。他的兒子朱纓繼承父

業亦成為了竹刻名家。朱纓字清父，號小松，工于小篆行草，其詩“風流灑落，任意抒寫”，其畫

氣韻生動，頗為動人。在書、畫、印等方面的深厚造詣使他的竹雕作品顯得更富靈氣、更顯風趣。

其竹木雕像作品更是被人稱贊為“刻竹木為古仙佛像，鑒者比于吳道子所繪”、“畸人逸士，鏤削

尺管，隨色象類，悉中其窺，鳥欲舒翼，花欲舞風，人則瞪目而衣舉，蟲則昂股而氣雄，始之者小

松。”溢美之詞，不甚言表。在朱纓去世后，他的密友徐學謨更是動情地為他寫下《朱隱君墓志銘

》，稱他的竹刻“妙奪天巧，工令鬼驚”。

明 朱纓 透雕劉阮入天臺竹香筒 上海博物館藏

明 朱小松?竹根制佛手 故宮博物院藏

朱家的家業并未斷絕于朱纓，朱纓的兒子朱稚征又繼承了家法，他號三松，通山水畫，尤精于畫驢

在制作竹雕作品時，他心無旁騖，不以利為重，下刀時尤其謹慎，故而一件作品可能要花費甚久。

面對顧客也十分隨性淡泊——“見者情愜，則任其攜去勿惜；意所不屬，遺以多金弗顧也”。朱三

松的作品中精品眾多，品類齊全，可以說是既有技法上的創新，亦有文化題材上的拓寬，嘉慶帝曾

在他制作的筆筒上題詞“傳神只作蕭疏筆，經久由來以樸存”。

明 朱稚征 竹雕高士圖筆筒 上海博物館藏

明 朱三松?竹雕和合二仙 故宮博物院藏

如陸廷燦《南村隨筆》稱：“疁城（嘉定）竹刻，自明正嘉間高人朱松鄰鶴創為之，繼有其子小松

纓至其孫三松稚征而技臻絕妙。”嘉定三朱（亦稱嘉定三松）用刀如筆，開創了竹雕中的嘉定一派

嘉定·吳之璠

嘉定派創始以來，名家眾多，如沈兼、王易、周乃始等等，其中最負盛名的莫過于吳之璠，堪稱三

朱之后的嘉定第一竹雕高手。吳之璠，字魯珍，號東海道人，是一名主要活動于康熙前期的藝術家

他精于人物花鳥畫，亦擅長行草。他的竹刻在三個時期有著不同的風格，初期主要還是繼承嘉定派

的傳統圓雕和多層高浮雕技法，其作品陷地深峻、圓活肥潤。

清 吳之璠款浮雕竹林七賢圖竹筆筒上海博物館藏

中期開始他利用竹子的特性，將漢畫像石和龍門石刻的浮雕技法融入竹刻，自創出一種新的技法別

具特色。如金西厓《刻竹小言》云：“魯珍常用之另一手法，亦明代竹刻不經見者，為萃集精力刻

劃只占全器某一局部之一事一物，此外則刮及竹理，任其光素，或有雕刻，不過略加勾勒而已如此

則賓主分、虛實明，樸質可見竹絲之素地，與肌膚潤澤上有精鏤細琢之文圖，形成對比，相映生色

這種技法妙在能于較小的范圍內表現出物象微妙的凹凸變化，《竹人錄》的作者金元鈺將其命名為

薄地陽文雕刻法，稱其“最為工絕”。

清 吳之璠款竹雕對弈圖筆筒 故宮博物院藏

當時康熙帝在內府看見他的筆筒驚為天人，根據款識“槎溪吳魯珍”詢問左右，終于在陸廷燦的《

南村隨筆》中查出吳之璠身份。乾隆帝十分珍愛其作品，寫詩銘刻于吳之璠作品上：刻竹由來稱魯

珍藏鋒寫像傳有神。技哉刀筆精神可，于吏吾當斥此人。上有所好，下必甚之，于是朝野上下均追

捧吳之璠制作的竹雕，他的獨特技法也因此被廣泛運用于木雕、玉雕、牙雕等行業。

嘉定·三封

吳之璠以后，嘉定竹刻又有了新的代表人物，如三封和周顥。金元鈺在《竹人錄》中評價嘉定的竹

雕藝術“盛于封氏，而精于義侯……獨以铦刀，運腕如風，遂成絕技，斯又神矣。”“義侯”正是

三封中為首的封錫祿的字，這一評價將“三封”視為嘉定竹雕藝術的頂點。

三封即封錫祿、封錫爵、封錫璋三兄弟，人稱“三鼎足”。封錫祿，字義侯，晚號廉癡，封錫爵是

他的兄長，封錫璋則是他的弟弟，康熙四十二年（公元1703年），康熙帝在南巡途中看到封氏兄弟

的竹雕作品后頗為喜愛，于是下詔讓封錫祿與弟弟錫璋入京供奉，封錫爵雖然遠離塵世，但其藝術

成就亦不在兄弟之下。封氏兄弟擅用圓刀作竹根圓雕，上承朱氏“三松派”，但能又別具一格，奇

峭生新。《竹人錄》中稱其：“其摹擬梵僧佛像，奇蹤異狀，詭怪離奇，見者毛發竦立。至若采藥

仙翁、散花天女，則又軒軒霞舉，超然有出塵之想。”

清 封錫祿竹雕獅子戲球 上海博物館藏

甚至不僅三封，封氏家族中的后輩封始岐等人后來也靠技藝得以入京侍奉帝王，據說封家連女子

都精于此道，《竹人錄》記載封家有一小姐所刻蟾蜍精致玲瓏，開價一兩還被眾人熱烈追捧。

嘉定·周顥

周顥，字晉瞻，號芷巖，他畫從虞山派畫家王翚，書學蘇軾行草，篆印更是謹嚴，可謂是精于書

畫詩文印之道，且尤擅畫竹，是當時江南地區赫赫有名的畫師，錢大昕評價其“于畫獨有神解，

仿古賢山水人物皆精妙”。在此附周顥為《竹石圖》所題詩一首，以見其才華：

莫訝疏狂不合時，清泉白石是心知。

閑來愛依西窗伴，笑聽秋風攪竹枝。

周顥作書畫十分隨性，一旦書成，隨手送人。但在刻竹上他卻頗為嚴謹，“其運刀時，若絲發未稱意

雖垂成，亦斧以斯之”，故而他的竹刻作品久負盛名，甚至被稱為“二百余年、首屈一指”的人物。

清 周顥 竹雕云林小景圖筆筒上海博物館藏

周顥竹刻之妙在于他不僅掌握各種刻法，還將南宗畫法的一些技巧熟練運用于竹刻藝術中，創造了

凹凸皴法等，以淺浮雕及平刻為主的方式直接刻畫山水樹石，不需草稿，其刀痕亦如筆墨跡，“用

刀如筆，不假稿本，自成丘壑”。其竹雕作品屢出奇作，風格秀麗峻挺，可謂是“神明于規矩之中

變化于規矩之外，由筆所不能到，而刀刻能得之。”甚至可超越筆墨。

清 周顥淺刻松壑云泉圖竹筆筒 上海博物館藏

周顥與錢大昕交好，引為忘年交，在周顥指導下，錢大昕也偶作刻竹。周顥逝世后，錢大昕悲痛地

寫下《周山人傳》記述周顥平生。也正因此啟發錢大昕的門人金元鈺編撰《竹人錄》以記竹人名姓

生平，使得向來被輕視的工匠亦能不被淹沒于歷史的厚塵下。

嘉定·施天章

施天章正是封錫祿的徒弟，實際上嘉定一派的竹雕技藝之所以能夠延續百年且屢出名家，是因為從

三朱開始，竹雕成為了嘉定地區資給衣饌、家傳戶習的一種非物質文化遺產。技藝在師徒、家族之

間傳習延續，后者往往能站在巨人的肩膀上，望見新的風景。施天章在竹雕上的成就，幾乎不在師

傅封錫祿之下，按《竹人錄》所言：“封氏家法專以奇峭生新為主，煥文一出而古香古色，渾厚蒼

深，骎骎乎三代鼎彝矣。”

煥文正是施天章的字，他工于繪畫，善刻竹石，在封氏【奇峭生新】的風格外形成了獨屬于自己的

【古香古色、渾厚蒼深】，所雕人物細節精致，神態生動，連肋骨數量都可細數，可謂是“神采如

生，意度具足”。

清 施天章 竹刻東方朔坐像寧波博物館藏

和師傅一樣，他也因為自己卓絕的竹雕技藝得到了帝王的認可，雍正乾隆兩朝帝王都讓他在內廷侍

奉，還授予其鴻臚寺序班（九品）。在如意館中供奉時，施天章并不滿足于竹雕技藝的精進，一通

百通，他的牙雕、石雕、漆雕等作品亦精彩絕倫，獲評“所造益精，一時無兩”。只可惜后期因酗

酒被遣，疾病纏身，故而傳世作品不多。

嘉定竹刻藝術自正德起，名家輩出，佳作泉涌，文人儒匠以竹為紙，以刀代筆，將書、畫、詩、文

印等諸種藝術融為一體，使得竹從山野泉間的綠蔭變成書齋案頭的一景，為天然之竹節，賦予人文

之性靈。冉冉孤生竹，結根泰山阿。千竿取一尺，精雕細琢磨。